Declaración del artista

Las pinturas y dibujos de Katarina Jacobs exploran las emociones desfavorables que las personas experimentan mientras equilibran nuestro yo interno y externo. El equilibrio entre la popularidad y la soledad tiene una función controladora en la vida de muchas personas, pero tiene un papel presente de manera única en el valor social de las mujeres. Para lograr una vida plena, una mujer soporta emociones complejas lidiando con la complacencia, la ignorancia, el resentimiento y el sufrimiento que la rodea. La intensidad de la desesperación dentro de la vida privada de una mujer que anhela mostrar abiertamente sus emociones sin que sean etiquetadas como “demasiado” o “muy poco”. Las mujeres son tergiversadas para pensar a fondo por los demás antes que por ella misma; la carga de preocuparse por los demás antes que por ella misma es un tropo tóxico y autocumplido. “Ella” es considerada una experta en soluciones pero desacreditada en público donde sus esfuerzos son una expectativa. El proceso de collage digital es una sesión extendida para la autorreflexión en este cuerpo en particular, mientras explora cómo está segmentado en los medios. Al construir la claridad del cuerpo con enredos y nudos, queda atrapado sin una funcionalidad similar a la exhibición unilateral y la vulnerabilidad de la feminidad digital. En situaciones extremas, las personas pueden separarse en dos realidades, basadas en su yo real en su mente y su yo percibido que es reforzado por quienes la rodean. En sus pinturas, Katarina explora la percepción fantástica y saludable del yo frente a la dura realidad a la que se enfrenta con énfasis en el poder, la belleza y la riqueza. Las limitaciones incomprendidas contra la autoestima dentro de una cultura que depende de la expresión digital exponen la profundidad aparentemente ineludible de la misoginia a través de colores y patrones asociados con el peligro y la descomposición.